一场后现代主义的舞台剧——零花钱餐厅(绿园店)'s Archiver

类别:餐饮与吧 来源: idc 室内设计案例 时间: 2016/9/21 10:16:00



设计 刘芮言
工程名称:零花钱餐厅(绿园店)
坐落地点:湖南 株洲
设计单位:HDCCHINA 蜂鸟设计
主要材料:钢板 氟碳漆 实木板 定制墙画
摄影:唐嘉骏
    零花钱餐厅一直以其物美价廉的消费和不断创新的菜品吸引着众多食客,而令这些慕名而来的食客们流连忘返的确是餐厅新奇、巧妙和迷人的环境与设计。
    餐厅设计的最初灵感来源于与舞台剧相关的戏剧艺术。不同于普通餐饮空间的风格设定,设计师希望将零花钱时尚连锁餐厅的室内空间营造成为一个五光十色的舞台,这里有灯光、有音乐、有道具。前来就餐的食客们在场景的浸染中,潜移默化地成为了舞台的“主角”,室内环境极强的带入感,让人们很轻易地就“迷失”在舞台的场景和设计的剧情之中,从而产生共鸣。高纯的色彩,聚光灯的烘托,还有道具感极强的陈设仿佛都经由设计师之手共同上演着一场源自视觉的盛宴。

01 聚光灯下宛若舞台剧场景的餐厅内部

02 灯光、道具、背景。搭建一台关于艺术与美食的舞台
    在餐厅的空间结构设计和功能排布方面,设计也同样紧扣舞台剧这个灵感来源。整个餐厅为一层空间,以工作区域为中心朝四周排布。在合理的动线为核心设计的基础上,设计将整体空间分隔成具有带动性、多区域格局的“场景”。虽然没有太多硬性的墙面做隔断,但通过强调在四维空间状态下区域的变化效果,将食客带入不同的氛围,形成人们对各个区域内不同戏剧场景的情感停留。于是在食客们的心理和视觉上就自然形成了分区。当然,在区域分隔方面,设计也采用了一些较为传统和直接的手法,比如抬高部分区域形成高差等等。

03 食客在场景的浸染中,潜移默化的参与了“剧情”,从而产生共鸣

04文艺复兴时期的雕塑等随处可见,这是后现代主义对历史的隐喻

05 墙面悬挂的 “波普艺术”装饰画



06、07 餐厅内各处丰富而高纯度的亮色运用

08 充满了场景感的出入口







09、10、11、12 后现代主义的运用与现在主流餐厅的设计风格行形成强烈的对比,隐喻了零花钱餐厅菜品的独特与创新
    无论是确定餐厅的整体风格,还是各种设计元素该如何运用,这些都必须建立在对空间的准确定位这个基础之上。零花钱餐厅是以吸引年轻人,颠覆传统菜式,追求变化、创新口感和勇于突破的精神而存在的。因为设计结合源于“舞台剧”的戏剧艺术表现形式,希望将空间设定为对戏剧、抽象、矛盾、夸张情绪的表达,以契合突破和创新的餐厅定位。于是“后现代主义”便孕育而生,成了设计语言的核心词汇。
    后现代主义一词最早出现在西班牙作家德?奥尼斯《西班牙语类诗选》一书中,是用来描述现代主义内部发生的逆动。上世纪60年代,随着尼采的?“上帝已死”、海德格尔的现象学和席卷欧洲的“五月风暴”,解构主义应运而生,这种强调思想的自由与戏谑,主张打碎、叠加、重组,宣扬主体消散,创造出不确定感的思想对后现代主义产生了巨大的影响。后现代主义的出现是对现代主义的一种批判和在此批判基础上的继承。以颠倒、重构既有语汇关系,从逻辑上否定传统的设计原则,从而产生出新的、另类的美学意义。
后现代主义室内设计理念完全抛弃了现代主义的严肃与简朴。相反的去强化含糊性和戏谑性。将现代主义设计的冷漠和理性反叛成为一种体现在设计细节中采用的调侃手法,刻意制造出矛盾和迷惑的情绪。这种情绪为空间的营造带来了非传统的用色手法和大量充满装饰感的细节。零花钱时尚连锁餐厅内各处丰富而高纯度的亮色运用和墙面大量的“波普艺术”装饰画就是最直接的体现。
    同时,后现代艺术还带有某种对于历史的隐喻。餐厅内被抽象呈现的传统拱门,欧洲文艺复新时期的古典雕塑等随处可见。与现代简约抽象的平面构成形成了强烈的对比与碰撞,同时也隐喻了本餐厅菜品的各种变化与创新。
    灯光的运用,也是本案中比较重要的部分之一。在满足用餐光线的前提之下,设计师希望借助灯光的运用更多的烘托出“戏剧”的效果,光、影的变化勾勒出场景中的虚实、强弱。利用明暗关系带动出食客们的情绪与参与感,强化这种充满活力、轻松、创新和宽容的就餐氛围。


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